La artista catalana Alica Framis, afincada en Shanghai, nos propuso desarrollar ideas para el merchandaising del “futuro” museo Guantánamo a través de un taller de diseño universitario. Alicia estaba preparando una instalación en el Centro de Arte Santa Mónica sobre el futuro próximo de la desmantelación de la cárcel de Guantánamo, y que hacer con este espacio. Ella proponía un museo, como explica en esta entrevista. Pero un museo no en plan de entretenimiento. Un espacio que pudiera ver una sola persona. Algo utópico y soñador a nuestra manera de ver.

La idea romántica de este tipo de museos es que estén hechos para el recuerdo, para que nunca más vuelva a suceder. Pero los museos necesitan de un gobierno, asociación, organización que se encargue de ellos, que financie el coste que mantenerlo produce.

Museos de tragedias, como el de Auchwitz, que recuerdan el campo de concentración nazi en el que se cometieron las mas grandes crímenes de guerra y exterminio del siglo XX, han tenido y tienen problemas de financiación debido a que el gobierno polaco no puede hacerse cargo de los gastos de mantenimiento que genera.

Así la dirección del museo ha decidido poner en su página web una sección de donaciones, en la que rezan “Sólo hay una cosa peor que el propio Auschwitz … Y es que si el mundo se olvida de que había un lugar.” Y la verdad es que la cosa peor que el propio Auschwitz es que en el mundo están sucediendo cosas peores que Auschwitz a las que no interesa la opinión pública, de las que los grandes medios de comunicación no sacan ningún beneficio y de las que la población pasa autenticamente de ellas porque en sus vidas ya tienen suficientes problemas.

El gobierno Polaco sabe del tirón mediático que tiene su museo, del filón que tiene entre manos. Excusandose en presumir que auschwitz es el mayor monumento a la memoria histórica del mundo solicita a la ayuda internacinal 100 millones de euros para asegurar el funcionamiento del circo.

Que los gobiernos opten por mantener museos de la memoria histórica del terror, con la simple meta del recuerdo, hoy en día no es sustentable, los museos han de tener su propia fuente de ingresos. El merchandising debe de ser legítimo, ¿y por qué no agresivo?, rozando el cinismo, o la burla. ¿ o no es una burla que el gobierno polaco pida ayuda a la comunidad internacional para que se siga manteniendo abierto un museo de estas características ?

Pero seguramente al gobierno polaco le interese mantener este museo abierto no solo por la idea romántica del recuerdo de la memoria histórica, sino por beneficiarse del turismo que conlleva, las ayudas internacionales y la propaganda, todo ello herramientas de márketing como la que nosotros presentamos.

Tema: restore

Categoría: diseño visual

¿ Es posible restaurar o cambiar el sistema en el que vivimos ?

No sabemos si será posible cambiar el sistema, tampoco tenemos la intención de cambiarlo, pero si de mirarlo desde otro punto de vista, del que hagamos los defectos virtudes, de la tragedia acontecimientos y de lo cómico cínico.

2009 Taiwan International Design Competition.

Descargar catálogo del concurso.

Proyecciones del pulso es un proyecto colectivo que tiene la intención de reunir a ilustradores contemporáneos de Barcelona para que intervengan en la escena pública.

La obra intenta revivir ó transformar espacios públicos, en nuevos espacios de creación y difusión de obras artísticas, utilizando ¨lugares comunes¨ como canal de intercambio entre los creadores y los espectadores.

Las intervenciones públicas serán registradas en su momento de creación con cámara de video, captando el momento de creación / difusión de la obra y la reacción del espectador.

De la mano de Elenio Pico fuimos invitados a este proyecto colaborando tanto en la ilustración, difusión y creacion del blog.

“Voice Constructor” es un rompecabezas y un juego de construcción interactivo. La obra requiere de la participación del visitante que, mediante la voz, construye unas piezas geométricas con las que completa diferentes dibujos en la pantalla y, con la ayuda de un mando, puede desplazarlas y rotarlas.
Es un trabajo multidisciplinar de complejidad similar a la producción de un videojuego, en el que intervienen: guión, investigación y análisis conceptual, producción de story-boards, diseño gráfico, programación en lenguaje Processing y animación.

El proyecto fue realizado desde abril a junio de 2009 para la exposición SonarMática, en el Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia de Barcelona (SONAR 09)

En el proyecto fué desarrollado:
Alejandro Sardà, Carlos Nieves, Valentina Magini, Clarisse Rodriguez, Javier Molina, Yosip Sverko, Rodrigo Molas, Wendy Figueroa, Alfonso Molas, Polina Raevskaya, Juani López,Adrian Ortúzar, Christian Villacañas, Ivan Córdoba, Mia Leizerovitz, Horacio Herrera, David Torres, Sebastián Puiggrós, Chema Longobardo, Aleix Fernández.

La evidencia de ser una cerveza premium por características tan usadas como el dorado, etiquetas transparentes, utilización de extravagantes envases, publicidades en las que se exageran brillos y el frescor de la botella, pueden llegar a ser ofensivo para un público cada vez más exigente y curtido en todo tipo de estrategias de márketing.

En diseño de productos, los códigos de colores han de tenerse muy en cuenta. En la empresa Moritz están convencidos de que azul con plata o azul con amarillo llevan a ver una cerveza light. De hecho parece ser verdad.

Si nos fijamos en las estanterías de grandes supermercados, las cervezas están organizadas por categorías. Tipo: ligth, normal, premium, cerveza negra. Subcategorias. Nacional/internacional.
En las estanterías vemos estos códigos de colores. Las cervezas negras suelen ser muy oscuras con utilización de marrones oscuros y negros.

La cerveza premium, casi obligatoriamente tiene dorados y también colores oscuros, pero la gama en general es más clara que la de cerveza negra. Por eso a la hora de diseñar una cerveza premium es fácil caer en lo típico de dorados o en lo equivocado de colores demasiado oscuros que nos llevan a ver cerveza negra.

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Cartel no selecionado, fuera de concurso
Alfonso Molas & REDImei

La metafora de la hamburguesa
En una sociedad globalizada la hamburguesa adquiere el poder de simbolo. Desde su aparicion a finales del siglo XIX ha cruzado casi todas las fronteras del mundo gracias en parte a la expansion de restaurantes de comida rápida.

La hamburguesa ha sido uno de los simbolos del poder de conquista de EEUU, ha conseguido cambiar los habitos alimenticios de muchos paises.

Hoy vivimos la decadencia de este imperio y su sistema, las hamburguesas que rompieron los precios de comida rapida, ahora se estan viendo reconquistados por las constumbres de otras culturas que adquieren la hamburguesa como base para condimentarla con ingredientes y alimentos tipicos de otras culturas.